🦄 Led Zeppelin Okładka Płyty

The Train Kept A-Rollin'. Nobody's Fault but Mine. Black Dog. In the Evening. The Rain Song. Hot Dog. All My Love. Trampled Under Foot. Since I've Been Loving You.
Co przedstawia okładka czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelin? Czy znasz odpowiedź na to pytanie, które Hubert Ubrański zadał w ostatnim odcinku teleturnieju "Milionerzy"? Który z wariantów jest poprawny? Sprawdż! Okładka czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelin przedstawia: A. starca niosącego chrust B. dziecko w słuchawkach C. młodzieńca na basenie D. kobietę w buduarze Poprawna odpowiedź warta 75 tysięcy to A. Okładka czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelin przedstawia starca niosącego chrust. Tylko cztery osoby w Polsce wygrały milion! „Milionerzy” to program, w którym wygrać może każdy! Na uczestników po eliminacji „kto pierwszy, ten lepszy” czeka 12 pytań. Odpowiedzi udzielane Hubertowi Urbańskiemu muszą być definitywne i ostateczne. W chwili zwątpienia można skorzystać z trzech kół ratunkowych. Zasady programu wydają się proste, ale stres i adrenalina nie pomagają w spokojnej rozgrywce. Tu nawet najłatwiejsze pytania wydają się trudne. "Milionerzy" cieszą się ogromną popularnością od dekad. Dla widzów są sporą dawką wiedzy i rozrywki, a dla uczestników szansą na wzbogacenie się. Niestety, czasem brakuje szczęścia i wielka gra o milion kończy się na pierwszym pytaniu...... O tym, że warto dać szansę szczęściu, przekonało się już czworo zwycięzców. Milionerami zostali Krzysztof Wójcik, Maria Romanek, Katarzyna Kant-Wysocka i Jacek Iwaszko. Oni wiedzą, jak to jest trzymać w rękach czek na milion złotych! Każdy z nich miał swój sposób na grę, na opanowanie emocji, oszacowanie ryzyka, skorzystanie z pomocy, zaufanie intuicji. Jacek Iwaszko z Warszawy wygrał milion w "Milionerach"! Hubert Urbański wręczył czwarty czek w historii teleturnieju na najwyższą wygraną. Kim jest zwycięzca? Z jakimi pytaniami zmierzył się w drodze do wielkich pieniędzy? Sprawdź! Znasz... 22 września 2021 roku Jacek Iwaszko w pięknym stylu doszedł do ostatniego pytania, ostatecznie zaznaczył poprawną odpowiedź i chwilę później Hubert Urbański wręczył mu czek na milion złotych. Kiedy rozpoczęło się drugie tysiąclecie? A. 1 stycznia 1000 r. B. 1 stycznia 1001 r. C. 1 stycznia 2000 r. D. 1 stycznia 2001 r. Odpowiedź prawidłowa: B. 14 marca 2019 roku milionerką została Katarzyna Kant-Wysocka z Gdańska. Trzeci raz w historii programu milion padł po pytaniu o tajemnicę różańcową. Pytanie brzmiało: Różańcową tajemnicą chwalebną nie jest? A: wniebowzięcie Matki Bożej, B: zmartwychwstanie Jezusa, C: śmierć Jezusa na krzyżu, D: zesłanie Ducha Świętego. Odpowiedź prawidłowa: C. W marcu 2018 roku pytanie za milion usłyszała emerytowana nauczycielka polskiego - Maria Romanek: Ile to jest 1111 razy 1111, jeśli 1 razy 1 to 1, a 11 razy 11 to 121? A: 12 321, B: 1 234 321, C: 111 111 111, D: 123 454 321. Poprawna odpowiedź to B. Pierwszym milionerem w historii polskiej wersji programu został Krzysztof Wójcik w 2010 roku. Na jakie pytanie odpowiedział? Z gry na jakim instrumencie słynie Czesław Mozil? A: na kornecie, B: na akordeonie, C: na djembe, D: na ksylofonie. Odpowiedź prawidłowa: B. Takich emocji dawno nie było. Zuzanna z Konina, mimo sympatycznego początku, musiała pogodzić się z błyskawiczną porażką w "Milionerach". Choć nie było jej łatwo. Odpadła na pierwszym pytaniu. Studentka nie kryła emocji, które próbował...
Many people's pick for the greatest heavy rock band of all time, Led Zeppelin started in the late sixties but dominated the 70s with their powerhouse concerts and inventive, multi-hued albums. Indeed, the Rock and Roll Hall of Fame once said that Led Zeppelin were as influential to the 1970's as The Beatles were to the 1960's. Led Zeppelin. Zespół legenda. Bóstwo, które zeszło na Ziemię i przyjęło postać czwórki muzyków: Roberta Planta, Jimmy’ego Page’a, Johna Paula Jonesa i Johna Bonhama. W drugim odcinku „Dyskografii” przyjrzymy się Led Zeppelin i spróbujemy odpowiedzieć na pytanie: czy Bogowie byli dla nas szczodrzy? Zapraszamy do lektury! Ostrzegam jednak: nie będę bał się wypunktować kilku mankamentów, których albumy Zeppelinów się nie ustrzegły. Polecam również zapoznać się z odcinkiem numer 1: dyskografia Pearl Jam. Jimmy Page, muzyk sesyjny, którego możemy usłyszeć we wczesnych utworach The Who, The Rolling Stones i The Kinks (bez przedrostka „the” nie mogło być zespołu w latach 60), a także w grupie The Yarbirds (dołączył do niej w miejsce Erika Claptona) od zawsze wierzył, że jest skazany na sukces. Potrzebował tylko właściwego zespołu. Los zetknął go ze „Złotym Bogiem” Robertem Plantem (jak sam siebie nazywał), spokojnym i wszechstronnym Johnem Paulem Jonesem oraz Johnem Bonhamem – wcielonym Zeppelin pod wodzą Petera Granta i dzięki jego „sile perswazji” rzucili sobie do stóp cały świat. Już podczas pierwszego tournée Zeppelinów w Ameryce Północnej, gdzie zespół supportował Iron Butterfly, publika wychodziła po ich rozgrzewającym występie. Ludzie chcieli zobaczyć nowy zespół Jimmy’ego, nie byli zainteresowani 18-minutowym „In-A-Gadda-Da-Vida”. Led Zeppelin nie brało jeńców, do historii rocka przeszły urządzane przez nich imprezy i rozróby. Ich pierwszy studyjny album promował adekwatny slogan: Led Zeppelin – the only way to fly. Trzy lata – tyle czasu minęło między pierwszym i czwartym albumem Zeppelinów (wszystkie cztery albumy uważane są za wybitne dzieła w dziejach muzyki).Led Zeppelin [1969, Atlantic]Zespół wypuścił swój debiutancki krążek w USA wcześniej niż w Wielkiej Brytanii. „Led Zeppelin I” ukazał się 12 stycznia 1969, natomiast brytyjska premiera nastąpiła kilka miesięcy później, 31 względem muzyki, album brzmi niczym fuzja bluesa i rocka. Dzięki niespotykanej wtedy „ciężkości” przyciągnął on do zespołu całe rzesze oddanych fanów, głównie nastolatków spragnionych nowej muzyki. Album nie zyskał przychylności krytyków, co było normą w tamtych czasach. Obecnie patrzą oni na „Led Zeppelin I” zdecydowanie mniej dziennikarz muzyczny Wiesław Weiss wyraził swoją opinię następująco:Płyta była jednym z pierwszych rzeczywiście doskonałych artystycznie przejawów estetyki rocka, a po latach okazała się niewyczerpanym źródłem natchnienia dla bardzo wielu muzyków, zwłaszcza hardrockowych i pozostaje jedynie przytaknąć z po latach przyznał, że nagrywanie albumu zabrało im tylko 36 godzin (włącznie z miksami!). Należy zwrócić też uwagę, że pomimo kilku sztuczek realizatorskich w większości jest to album nagrany „na żywo”. Oczywiście zgodnie z intencją takie jak „Good Times Bad Times”, “Communication Breakdown” I “Dazed And Confused” to “ciężkie” utwory, wręcz proroctwo nadchodzących czasów. Setki przyszłych muzyków metalowych będą wspominać z nostalgią pierwsze odsłuchanie rozpoczynającego album „Good Times Bad Times”, możliwe że dla większości będzie to pierwsza styczność z metalem. Drugie oblicze albumu to blues, blues zagrany z werwą i pazurem. „You Shock Me” i „I Can’t Quit You Baby” to przeróbki Willie Dixona, natomiast “Babe I’m Gonna Leave You” Joan Baez. W tym ostatnim przypadku Page przekonany był, że adaptuje tradycyjną folkową melodię, która również użyta została przez Joan. Po latach przypisano autorstwo Anne Bredon i odtąd adnotacja ta pojawia się na kolejnych wydaniach. Kwestie autorstwa poszczególnych kompozycji w przypadku Led Zeppelin będą powracały jeszcze długo po zakończeniu działalności na przednią okładkę wizerunek płonącego sterowca Hindenburg stał się nieodłącznym symbolem kojarzącym się z „Led Zeppelin I” wraz z dwoma kolejnymi albumami pojawił się w 2014 roku zaopatrzony w bonusowy materiał w postaci koncertu z Paryża w 1969 Times Bad TimesBabe I’m Gonna Leave YouYou Shock MeDazed And ConfusedYour Time Is Gonna ComeBlack Mountain SideCommunication BreakdownI Can’t Quit You BabyHow Many More Times Led Zeppelin II [1969, Atlantic]Page i spółka zlekceważyli „klątwę drugiej płyty”. Jeżeli jest jakiś udany przepis na wydanie następczyni arcydzieła pokroju „Led Zeppelin I” i utrzymanie, ba!, zwiększenie jej poziomu to Ołowianym zdecydowanie się udało. „Led Zeppelin II” powstało podczas poprzednich tras. Niezwykle płodna gitara Page’a dostarczała coraz to nowych pomysłów, często podczas samych koncertów. Wpłynęło to również na proces rejestracji utworów. Poszczególne kompozycje zostały nagrane w różnych studiach w Wielkiej Brytanii i USA. Album ukazał się również w 1969 roku, tym razem w sierpniu.„Whole Lotta Love”. Tymi dźwiękami przywitał się ze słuchaczami Led Zeppelin po kilkumiesięcznej przerwie. Nie sposób sobie wyobrazić, co też odczuli odbiorcy, którzy po raz pierwszy zetknęli się z płytą. Według mnie mogli doznać muzycznego oświecenia. Co ciekawe, we Włoszech na pierwszy singiel wybrano „Moby Dick”, czyli sławetny popis Bonhama na perkusji (na koncertach nawet w półgodzinnej wersji). „Whole Lotta Love” zostało singlem numer podsumowuje całokształt słowami:Jest wciąż oparty na bluesie, ale również bardziej cielesny w podejściu do muzyki i dość ekstrawagancki. Powstawał w drodze między hotelowymi pokojami a groupies, i coś w tym ta przejawia się w utworach „Whole Lotta Love” i „The Lemon Song”, których teksty przesiąknięte są seksualnymi nawiązaniami. Kontrowersja – tak mogłoby brzmieć drugie imię Led Zeppelin. Oczywiście album odtworzony od tyłu przywołuje Lucyfera. „Bring It On Home” spełnia warunek dotyczący obecności piosenki Willie’go Dixona na krążku wczesnych należy, że „Ramble On”, czyli kompozytorski wkład Planta (jeden z dwóch na krążku) wyznacza tematykę, którą zespół będzie kontynuować na dalszych dziełach. Utwór ten to hołd oddany Tolkienowi i „Władcy Pierścieni”.Tworząc okładkę zabarwiono oryginalne zdjęcie przedstawiające niemiecką jednostkę myśliwską i dodano twarze członków zespołu, pojawia się wśród nich również sam Miles Davis. Samolot zastąpiono, rzecz jasna, ma chyba osoby, która nie słyszałaby „Led Zeppelin II”. Album ten jest gotową receptą na „heavy metal”, z czego w przyszłości skorzystały setki zespołów. Moim osobistym faworytem jest „Thank You”, prosty utwór, mający jednak chwytliwą melodię i melancholijny Lotta LoveWhat Is And What Should Never BeThe Lemon SongThank YouHeartbreakerLiving Loving Maid (She’s Just a Woman)Ramble OnMoby DickBring It On Home Led Zeppelin III [1970, Atlantic]„Led Zeppelin III” podtrzymuje tradycję klasycznych i epokowych płyt ekipy Page’a. Nie jest to jednak, moim zdaniem, płyta równie dobra, co poprzedniczki. Nagrana została w wiosce Bron-Yr-Aur (Walia) i utrzymana w klimacie folkowo-akustycznym. Brak jej przez to wyrazistości. Utwory takie jak „Immigrant Song” i „Since I’ve Been Loving You” spełniają wymagania przełomowych kompozycji wychodzących od tego kwartetu, natomiast „Gallows Pole” i chociażby „Hats Off To (Roy Harper)” są… cóż, bezbarwne. Perełką na płycie jest króciutkie „Tangerine”.Album to tym razem bardziej dzieło kolektywu, niż solowych pomysłów Jimmy’ego. Wszyscy członkowie grupy wnosili swoje zamysły i kompozycje, co miało stać się normą w podzielili się na tych komplementujących nowy styl grupy oraz tych, którym „Led Zeppelin III” mówiąc dyplomatycznie – nie przypadł do gustu. Negatywna prasa towarzysząca dziełu skłoniła Page’a do milczenia przez 18 miesięcy i nieudzielania żadnych wywiadów. Stosunek gitarzysty do krytycznych opinii oddaje jego wypowiedź:Chcieli kolejnego „Whole Lotta Love” zamiast posłuchać tego, co dla nich nie mogło jednak przeszkodzić, aby w 1970 roku Led Zeppelin został najważniejszym rockowym zespołem na świecie. Trzeci album pokazał, że zespół nie jest tylko konwencjonalną rockową grupą, a raczej eksperymentatorem badającym nowe oblicza i ścieżki w SongFriendsCelebration DaySince I’ve Been Loving YouOut Of The TilesGallows PoleTangerineThat’s The WayBron-Y-Aur StompHats Off To (Roy) Harper Led Zeppelin IV [1971, Atlantic]Płyta pozbawiona tytułu, opatrzona tylko czterema symbolami, ukrytymi wewnątrz okładki. Płyta, która tytułu mieć nie musi, gdyż zapamiętana została jako najlepsza w dziejach zespołu. I jako jedna z najlepszych w historii. Opus magnum Led Zeppelin.„Led Zeppelin IV”, „IV” czy też „Zoso” to efekt pracy Led Zeppelin w przenośnym studio należącym do The Rolling Stones. Czwarty album Led Zeppelin ukazał się 8 listopada widoczne na okładce oznaczają poszczególnych członków grupy i wiążą się poniekąd z fascynacją Page’a mistycyzmem i Aleisterem Crowleyem, angielskim okultystą, magikiem i poetą. Napis (układ?) „Zoso” należy do samego Page’a, triquetra do Jonesa, trzy obręcze do Bonhama, a pióro to odzwierciedlenie Planta.„Led Zeppelin IV” stał się komercyjnym sukcesem, uznanym również przez krytyków. To z niego pochodzi zdecydowana większość największych przebojów grupy rozpoczynające album „Black Dog”, „Rock And Roll” włączone na stałe do setlisty koncertowej, kontynuacja wątków dotyczących twórczości Tolkiena – „The Battle Of Evermore” i „Misty Mountain Hop”, a także „Going To California”, „When The Levee Breaks” i „Stairway To Heaven”.„Starway To Heaven” składa się z trzech sekcji, z których każda odznacza się wzrostem tempa: od powolnego i cichego brzmienia instrumentów akustycznych, aż do części elektrycznej i wieńczącej całość sekcji finalnej – hard rockowego szaleństwa. Punktem kulminacyjnym jest wyborne solo gitarowe w wykonaniu Jimmy’ego. Utwór żegna nas wersem: „And she’s buying a stairway to heaven” zaśpiewanym przez Planta a cappella. Z tym utworem wiąże się także dyskusyjna sprawa dotycząca plagiatu. Zespół Spirit zarzucił Zeppelinom użycie elementów swojego utworu „Taurus” w początkowym arpeggio „Stairway To Heaven”. Spirit w 2016 roku złożył pozew, jednakże werdykt wydany 23 czerwca 2016 ogłosił, że nie zostały spełnione przesłanki Battle Of Evermore” na płycie zaśpiewany został przez Roberta Planta i Sandy Denny, a w tle usłyszeć możemy dźwięki mandoliny. „Four Sticks” swą nazwę zawdzięcza temu, że Bonham zagrał na bębnach zestawem czterech Pustelnika pojawiająca się przy okazji oprawy graficznej to kolejne odniesienie do arkan sztuki tajemnej. Pierwowzór pochodzi z talii kart do tarota i oznacza mądrość, doświadczenie i podejmowanie odpowiednich decyzji. Bywa również symbolem samotności. Czy według Page’a to cechy charakteryzujące jego osobę? Cóż, wiele faktów na to DogRock And RollThe Battle Of EvermoreStairway To HeavenMisty Mountain HopFour SticksGoing To CaliforniaWhen The Levee Breaks Houses Of The Holy [1973, Atlantic]O “Houses Of The Holy” można powiedzieć kilka ciekawostek: to pierwszy album Zeppelinów noszący tytuł, utwór tytułowy nie został zamieszczony na płycie (pojawił się dopiero na „Physical Graffiti”), a okładkę zaprojektowało Hipgnosis – brytyjscy graficy specjalizujący się w projektowaniu okładek dla zespołów rockowych. „Dirty Deeds Done Dirt Cheap”, „Wish You Were Here” i „Never Say Die!” to tylko niektóre z ich „Houses Of The Holy” przedstawia grupę nagich dzieci (co samo w sobie budziło już wiele kontrowersji), wspinających się na formację skalną (przerobiona Grobla Olbrzyma w Irlandii Północnej) ku łunie białego światła – nawiązanie do powieści „Koniec dzieciństwa” Arthura C. Clarke’ względem muzyki album jest bardzo eklektyczny, zespół podąża tu ścieżką wyznaczoną przez poprzedniczki i prezentuje szeroki wachlarz gatunków: od progresywnego rocka („No Quarter”) do klimatów reggae („D’yer Mak’er” – jest to fonetyczny zapis słowa „Jamajka” wymówionego przez Brytyjczyka). Światło dzienne ujrzały kompozycje takie jak „The Song Remains The Same” i „Over The Hills And Far Away”, które szybko stały się faworytami publiki. „The Ocean” zadedykowany został fanom zespołu uczęszczającym na koncerty i będący niczym „ogromny, nieokiełznany ocean”.Dla mnie to bardzo dobra, a co więcej, bardzo ważna płyta w katalogu zespołu. Mój muzyczny świat nie byłby kompletny bez hipnotycznego „No Quarter” – szczególnie w wersji również ostatni album Led Zeppelin wydany sumptem Atlantic Song Remains The SameThe Rain SongOver The Hills And Far AwayThe CrungeDancing DaysD’yer Mak’erNo QuarterThe Ocean Physical Graffiti [1975, Swan Song]Album powstawał już w ramach własnej wytwórni Led Zeppelin – Swan Song Records. Będący próbą odpoczęcia od trudów trasy koncertowej, „Physical Graffiti”, został jednocześnie najdłuższym wydawnictwem Zeppelinów. Ten dwupłytowy kolos, zawierający godzinę i dwadzieścia minut materiału, również podzielił krytyków. Pojawiły się zarzuty, że większość utworów to wypełniacze (mowa o „The Rover”, „Night Flight” i „Sick Again”), które nie wnoszą do świata muzyki grupy żadnej znaną kompozycją z albumu stał się oczywiście posiadający orientalną aurę „Kashmir”, wzbogacony o brzmienie instrumentów smyczkowych. Uważany jest on za jeden z najpopularniejszych utworów Led Zeppelin, a wszyscy członkowie zespołu przyznają, że to jedno z ich największych osiągnięć. Plant niejednokrotnie wspominał, że jest to jego ulubiona kompozycja z repertuaru zespołu. Kronikarski obowiązek nakazuje mi wspomnieć, że melodia została wykorzystana w filmie Godzilla z 1998 roku. Aranżację wykonali wspólnie raper Puff Daddy i Jimmy Page. Przeróbka została ochrzczona jako „Come With Me” i jest jednogłośnie tragiczna. Tom Morello wystąpił w utworze w roli długi czas nagrywania albumu zaowocował bardzo różnorodnym materiałem. Mamy tu hard rock („The Rover”), orient rock („Kashmir”), rock progresywny („In The Light”), funk („Trampled Under Foot”), blues („In My Time Of Dying”), a także rock akustyczny (“Black Country Woman”). Kilka z tych utworów zadomowiło się w koncertowej setliście Led Zeppelin. „Down by the Seaside”, „Night Flight” oraz „Boogie With Stu” pochodzą, co ciekawe, z sesji nagraniowej do „Led Zeppelin IV”.Zarówno dla Page’a, jak i Planta album jest wyżyną kreatywnych możliwości zespołu oraz bardzo mocną częścią ich dyskografii. Z dwupłytowymi albumami zawsze wiąże się ryzyko, że nie wszystkie kompozycje utrzymają należyty poziom, a długość całości przytłoczy słuchacza. W opisywanym przypadku koncept wypalił i pokazał, że Jimmy Page nie odsłonił wszystkich kart na poprzednich albumach.„Trampled Under Foot” doczekał się po latach interaktywnego klipu stworzonego przez jednego z fanów historią jest Swan Song Records. Firma, oprócz albumów Led Zeppelin, zaczęła wydać dzieła takich wykonawców jak Bad Company, Pretty Things i Maggie Bell. Początkowo odnosiła sukcesy, jednakże w niecałe trzy lata po rozwiązaniu zespołu zakończyła działalność ze względu na zdrowotne problemu rekina biznesu, Petera PieThe RoverIn My Time Of DyingHouses of the HolyMisty Mountain HopTrampled Under FootKashmirCD2In The LightBron-Yr-AurDown By The SeasideTen Years GoneNight FlightThe Wanton SongBoogie With StuBlack Country WomanSick Again Presence [1976, Swan Song]„Presence” powstawało podczas dwóch wydarzeń, które odcisnęły duże piętno na zespole. Mowa oczywiście o „wygnaniu” z Anglii, by uciec od płacenia podatków i rekonwalescencji Roberta Planta, który będąc na wakacjach uległ wypadkowi samochodowemu. Krążek zdobi monumentalny utwór „Achilles Last Stand” i… to tyle. Wyróżnić można jeszcze „For Your Life”, które wykonane zostały nawet podczas specjalnego koncertu w 2007 roku, oraz „Nobody’s Fault But Mine”. Reszcie piosenek brakuje jednak ikry oraz rzadko wykonywane były na żywo, za wyjątkiem „Achilles Last Stand” i „Tea For One”, którego melodia bywała wplatana do solówki podczas „Since I’ve Been Loving You’”.Opinie o tym albumie jednak zmieniły się z czasem, a autor biografii Led Zeppelin pt. „Młot Bogów”, Stephen Davis uznał „Presence” za swój ulubiony album. Osobiście uważam, że dyskografia Zeppelinów nie straciłaby wiele, gdyby album ten nie powstał. Nie sposób odmówić mu jednak pewnego wizualna albumu została przygotowana ponownie przez Hipgnosis i budzi skojarzenia z filmem Stanleya Kubricka „2001: Odyseja Kosmiczna”.Achilles Last StandFor Your LifeRoyal OrleansNobody’s Fault But MineCandy Store RockHots On For NowhereTea For One In Through The Out Door [1979, Swan Song]Według zespołu tytuł płyty nawiązuje do braku możliwości grania w Wielkiej Brytanii przez „wygnanie podatkowe” (nie występowali tam przez dwa lata!), a także do stanu psychicznego Planta po śmierci jego syna Karaca w 1977 pomysłem było opakowanie dzieła w dodatkową okładkę, przypominającą brązowy papier do pakowania. Ukazane w sepii zdjęcie mężczyzny w barze zostało zaprojektowane przez strony muzycznej mamy tutaj solidne i dość ciężkie utwory „In The Evening” i „Fool In The Rain” oraz świeżo brzmiące „Carouselambra”, a także kompletnie nietrafione „South Bound Saurez” i dziwaczne „Hot Dog” z paskudnym tytułem, jak i równie słabą gitarową solówką. Sami twórcy albumu nie byli z niego zadowoleni. Warto jednak dodać, że wobec pogłębiających się uzależnień od narkotyków i alkoholu, jedynym trzeźwym członkiem Led Zeppelin został John Paul Jones. Jimmy Page podsumował krążek po wydaniu w następujących słowach:Bonzo i ja po wydaniu „In Through The Out Door” planowaliśmy już następny album, tym razem bardziej rockowy. Czuliśmy, że nie zrobiliśmy wszystkiego jak należy. Niezbyt podoba mi się „All My Love”, martwi mnie refren. Widzę już tych ludzi na koncertach falujących rękoma i myślę sobie, że to nie jest nasz styl. Nie chcę iść w tym latach Jimmy nie zmienił zdania. W 2004 roku wyznał:Nasz następny album miał być oparty na riffach. Chciałem żeby brzmiał naprawdę bywa niestety przewrotna, a „In Through The Out Door” pozostał ostatnim albumem Zeppelinów wydanym w czasie istnienia zespołu. I ostatnim wydanym przed śmiercią Johna Bonhama 25 września 1980 The EveningSouth Bound SaurezFool In The RainHot DogCarouselambraAll My LoveI’m Gonna Crawl Coda [1982, Swan Song]Zbiór niepublikowanych wcześniej utworów ujrzał światło dzienne w 1982 roku, dwa lata po śmierci Bonhama i rozwiązaniu zespołu. Jego nazwa „Coda” to nawiązanie do fragmentu kończącego utwór muzyczny, typowego dla większych form materiału było decyzją Page’a:Mieliśmy za dużo niewydanego materiału i chcieliśmy pokazać go fanom.„We’re Gonna Groove” to kawałek otwierający koncerty Ołowianych w 1969 roku, zaplanowany z myślą o pojawieniu się na albumie „Led Zeppelin II”. „Poor Tom” pochodzi z sesji do „Led Zeppelin III”, a „Walter’s Walk” to odrzut z „Houses Of The Holy”. Kolejny popis Bonhama, jego swoiste epitafium, czyli „Bonzo’s Montreux” nagrany został w 1976 „Coda” to ostatni projekt graficzny przygotowany przez Hipgnosis, tuż przed ich rozpadem w 1983 1993 roku wersja CD otrzymała 4 kolejne utwory pochodzące z boxów „Led Zeppelin Boxed Set” i „Led Zeppelin Boxed Set 2″: „Travelling Riverside Blues”, „White Summer/Black Mountain Side” i b-side „Hey, Hey, What Can I Do”.„Coda” jako zbiór rarytasów przedstawia się całkiem przyzwoicie. Jasne, można zadawać sobie pytanie czy wydanie jej było konieczne, ale im więcej muzyki Led Zeppelin tym lepiej, prawda?We’re Gonna GroovePoor TomI Can’t Quit You BabyWalter’s WalkOzone BabyDarleneBonzo’s MontreuxWearing and Tearing SuplementLiveThe Song Remains the Same [1976, Swan Song] Pierwszy i jedyny wydany „za życia” grupy koncertowy album, niestety niezbyt szczęśliwy. „The Song Remains the Same” to tytuł filmu, który wyprodukowali Zeppelini po raz kolejny ściągając na siebie falę krytyki. Tym razem, co by nie mówić, który wszedł do kin zawiera fragmenty trzech koncertów zarejestrowanych w Madison Square Garden w 1973 r. przeplatane wstawkami fantasy, w których występują sami członkowie zespołu. Towarzysząca mu ścieżka dźwiękowa zawiera 9 kawałków, w tym jedynie pierwsze cztery nie przekraczają 10 minut. Między innymi z tego powodu ciężko się tego zestawu słucha. O ile jeszcze wspomniane cztery utwory „Rock and Roll”, „Celebration Day”, „The Song Remains the Same” i „The Rain Song” są w porządku, choć dość chaotyczne i niezbyt dobrze nagrane, to schody zaczynają się przy „Dazed and Confused”. Prawie półgodzinną wersję wypełniają solówki Page’a, w tym granie smyczkiem, co na żywo może robiło wrażenie, ale słuchanie tego na płycie już niekoniecznie. A później mamy jeszcze „No Quarter” z plumkaniem Jonesa, „Moby Dick” z niekończącą się solówką Bonhama oraz „Whole Lotta Love” z kolejnymi jamami…Sam zespół również nie był zadowolony z tej płyty, a Page twierdził, że było ich stać na coś o wiele lepszego. Na szczęście w 2007 roku pojawiła się poszerzona edycja z bardziej zwartymi utworami – „Black Dog”, „The Ocean”, „Misty Mountain Hop” czy „Heartbreaker”, które napędzają album. Ponadto ukazał się on dopiero w 1976 roku, kiedy grupa była już w zupełnie innym punkcie życia i 11. Rock and Roll 2. Celebration Day 3. The Song Remains the Same 4. Rain Song 5. Dazed and ConfusedCD 21. No Quarter 2. Stairway to Heaven 3. Moby Dick 4. Whole Lotta LoveBBC Sessions [1997, Atlantic] Dopiero po 21 latach, w 1997 roku, pojawił się kolejny koncertowy album Led Zeppelin. Tym razem sprawiający już lepsze wrażenie, choć przedstawia najwcześniejsze wcielenie zespołu z okresu dwóch pierwszych płyt. Jest tutaj jeszcze bardziej bluesowo, a repertuar z sesji nagraniowych dla BBC stanowią w połowie covery: „You Shook Me”, „I Can’t Quit You Baby” (znane z debiutu), rarytasy „The Girl I Love She Got Long Black Wavy Hair”, „Something Else” czy niezwykle udana interpretacja utworu Roberta Johnsona „Travelling Riverside Blues”. Niektóre utwory się powtarzają, choć pokazują dwa oblicza Zeppelinów – „You Shook Me” na przykład jest przedstawiony w wersji 5 i 10 płyta z zestawu to koncert z Londynu z 1971 roku, gdy grupa miała na koncie już 4 płyty i status megagwiazdy. Słucha się go lepiej niż „The Song Remains the Same”, bo jest zdecydowanie krótszy (choć również niepełny) i bardziej urozmaicony – zawiera chociażby część akustyczną z delikatnymi „Going to California” i „That’s the Way”. Energetycznie z kolei wypadają „Immigrant Song”, „Heartbreaker” i „Black Dog” z wejściem „Out on the Tiles”.Już we wrześniu ukaże się zremasterowana edycja z dodatkowym, 3 dyskiem, na którym pojawi się niepublikowany wcześniej utwór „Sunshine Woman”.CD 11. You Shook Me (23/3/69 Top Gear) 2. I Can’t Quit You Baby (23/3/69 Top Gear) 3. Communication Breakdown (22/6/69 Pop Sundae) 4. Dazed And Confused (23/3/69 Top Gear) 5. The Girl I Love She Got Long Black Wavy Hair (22/6/69 Pop Sundae) 6. What Is And What Should Never Be (29/6/69 Top Gear) 7. Communication Breakdown (29/6/69 Top Gear) 8. Travelling Riverside Blues (29/6/69 Top Gear) 9. Whole Lotta Love (29/6/69 Top Gear) 10. Somethin’ Else (22/6/69 Pop Sundae) 11. Communication Breakdown (10/8/69 Playhouse Theatre) 12. I Can’t Quit You Baby (10/8/69 Playhouse Theatre) 13. You Shook Me (10/8/69 Playhouse Theatre) 14. How Many More Times (10/8/69 Playhouse Theatre)CD 21. Immigrant Song (1/4/71 Paris Theatre) 2. Heartbreaker (1/4/71 Paris Theatre) 3. Since I’ve Been Loving You (1/4/71 Paris Theatre) 4. Black Dog (1/4/71 Paris Theatre) 5. Dazed And Confused (1/4/71 Paris Theatre) 6. Stairway To Heaven (1/4/71 Paris Theatre) 7. Going To California (1/4/71 Paris Theatre) 8. That’s The Way (1/4/71 Paris Theatre) 9. Whole Lotta Love (Medley: Boogie Chillun/Fixin To Die/That’s Alright Mama/A Mess of Blues) [1/4/71 Paris Theatre] 10. Thank You (1/4/71 Paris Theatre)How the West Was Won [2003, Atlantic] 2003 rok był dla fanów Led Zeppelin szczególny – ukazało się sporo wcześniej niepublikowanego materiału, w tym 2,5-godzinna, 3-płytowa składanka z koncertów z Long Beach Arena i Forum. Według Page’a to wreszcie doskonała rejestracja możliwości kwartetu na żywo. I ma rację. Są tu chyba najlepsze oficjalnie dostępne wykonania większości utworów. Już przeszywający okrzyk Planta w niezwykle ciężkiej wersji „Immigrant Song” zapowiada trzęsienie była akurat w trakcie promocji „Houses of the Holy”, więc pojawiają się tu „Over the Hills and Far Away” i „The Ocean” z energią, jakiej brakuje w nagraniach studyjnych oraz rzadko wykonywane „Dancing Days”. Tak właśnie został podbity Zachód i można tylko wyobrażać sobie, jakie wrażenie musiały te występy robić na żywo. Miks jest dynamiczny, przejrzysty i słucha się tych płyt doskonale. Odzwierciedla to również sprzedaż – album zadebiutował na 1. miejscu Billboardu i pokrył się platyną. Jak widać, na dobrą muzykę zawsze będzie 11. Drone 2. Immigrant Song 3. Heartbreaker 4. Black Dog 5. Over The Hills And Far Away 6. Since I’ve Been Lovin’ You 7. Stairway To Heaven 8. Going To California 9. That’s The Way 10. Bron-Yr-Aur StompCD 21. Dazed And Confused 2. What Is And What Should Never Be 3. Dancing Days 4. Moby DickCD 31. Whole Lotta Love 2. Rock And Roll 3. The Ocean 4. Bring It On HomeLed Zeppelin [2003, Atlantic]Wraz z „How the West Was Won” zostało wydane DVD, które wzbudziło jeszcze większe zainteresowanie niż płyty CD, bowiem po raz pierwszy zostały udostępnione bogate archiwa wideo – nie licząc wcześniej opisywanego filmowo-koncertowego „The Song Remains the Same”. 5,5 godzin materiału okazało się sensacją i długo oczekiwane 2-płytowe DVD sprzedało się w kilkumilionowym nakładzie bijąc rekordy sprzedaży. Przygotowanie i odrestaurowanie dostępnych materiałów wideo zajęło dobre kilka miesięcy i wymagało przejrzenia 132 taśm dysk to przede wszystkim genialny koncert z Royal Albert Hall z 9 stycznia 1970 roku, czyli można powiedzieć początków grupy. Zeppelini mieli dopiero dwie płyty i repertuar jest podobny do tego zawartego na BBC Sessions. Cały zespół brzmi tu niezwykle świeżo, a jednocześnie ciężko i z odpowiednim groove’m. Rewelacyjnie wypada przede wszystkim 21-letni Plant, który śpiewa jeszcze „niewinnie”, wyraźnie zainspirowany czarną muzyką – soulem i bluesem. Za bębnami szaleje Bonham i jego „Moby Dick” robi piorunujące wrażenie – z obrazem odbiór jest zupełnie inny i pozwala docenić technikę niepowtarzalnego perkusisty. Szkoda jedynie, że koncert jest niepełny, bo zabrakło „Thank You” (dostępnego we fragmencie w menu głównym), „Heartbreaker” (skończyła się taśma) oraz ostatniej „Long Tall Sally”. Bonusy to fragmenty wcześniejszych występów z 1969 roku, głównie płyta to już składanka, która „w skrócie” przedstawia losy zespołu od 1972 do 1979 roku. Zaczynamy od „Immigrant Song” z Sydney, by za chwilę przenieść się na cztery utwory do Madison Square Garden znanego z „TSRTS”. Następnie świetne akustyczne wykonania z Earl’s Court z 1975 oraz chyba najważniejsza rzecz, czyli triumfalny powrót Led Zeppelin do Anglii na festiwal Knebworth w 1979 roku. Co prawda zespół promował wtedy swój najsłabszy album „In Through the Out Door”, ale wśród 7 wybranych na DVD kawałków znalazło się tylko miejsce dla „In the Evening”. Aż dziwne, że ostatni album był tak mało rockowy, bo Zeppelin gra tu bardzo rockowo i ciężko dostarczając sporą porcję „ołowiu”. Page, który był w tym czasie uzależniony od heroiny jest przeraźliwie chudy i ubrany w za dużą koszulę, ale do jego gry nie można się przyczepić. Daje z siebie wszystko szczególnie w wymagającym „Achilles Last Stand”.Szkoda, że późniejsze lata potraktowano pobieżnie udostępniając jedynie fragmenty koncertów, bo oglądając materiał chce się go jeszcze więcej. Z drugiej strony można to zrozumieć – nierzadko muzycy na scenie spędzali po 3 godziny, więc musiałoby to być wtedy 3-płytowe wydawnictwo. Mimo wszystko jest to najlepsza dostępna rejestracja koncertowych wyczynów Led Zeppelin, po którą każdy fan powinien 1Royal Albert Hall 1970: 1. We’re Gonna Groove 2. I Can’t Quit You Baby 3. Dazed and Confused 4. White Summer 5. What Is and What Should Never Be 6. How Many More Times 7. Whole Lotta Love 8. Communication Breakdown 9. C’mon Everybody 10. Something Else 11. Bring It on HomeBonusy: 1. Communication Breakdown (Promo 1969) 2. Communication Breakdown (Danmarks Radio 1969) 3. Dazed and Confused (Danmarks Radio 1969) 4. Babe I’m Gonna Leave You (Danmarks Radio 1969) 5. How Many More Times (Danmarks Radio 1969) 6. Dazed and Confused (Supershow 1969) 7. Communication Breakdown (Tous en Scene 1969) 8. Dazed and Confused (Tous en Scene 1969)DVD 2Sydney Showground 1972: 1. Immigrant SongMadison Square Garden 1973: 1. Black Dog 2. Misty Mountain Hop 3. Since I’ve Been Loving You 4. The OceanEarls Court 1975: 1. Going to California 2. That’s the Way 3. Bron Yr Aur Stomp 4. In My Time of Dying 5. Trampled Underfoot 6. Stairway to HeavenKnebworth 1979: 1. Rock and Roll 2. Nobody’s Fault But Mine 3. Sick Again 4. Achilles Last Stand 5. In the Evening 6. Kashmir 7. Whole Lotta LoveBonusy: 1. NYC Press Conference 1970 2. Rock and Roll / Interviews With the Band (ABC TV Australia 1972) 3. Robert Plant Interview (Old Grey Whistle Test 1975) 4. Over the Hills and Far Away (Promo 1990) 5. Travelling Riverside Blues (Promo 1990)Celebration Day [2012, Atlantic/Swan Song]Pomimo wielu niebagatelnych ofert i plotek po śmierci Bonhama w 1980 roku Led Zeppelin nigdy się nie reaktywowali na dłużej. Trzej pozostali muzycy okazjonalnie występowali razem – na Live Aid w 1985 r., na 40-lecie Atlantic w 1988 r. oraz z okazji wejścia do Hall of Fame w 1995 r. Wszystkie te występy zostały uznane raczej za osobliwe i w 2007 roku stał się cud i grupa postanowiła zagrać pierwszy pełnowymiarowy koncert od 27 lat. Powodem był wieczór poświęcony zmarłemu Ahmetowi Ertegunowi, legendarnemu założycielowi wytwórni Atlantic. Za perkusją usiadł syn Johna Bonhama, Jason. Bilety na wydarzenie można było zdobyć online – zarejestrowało się 20 milionów ludzi. Na widowni i tak jednak pojawili się ci, którzy mieli tam być – cała plejada gwiazd rocka i znanych okazał się wreszcie wielkim sukcesem i rozbudził apetyty na trasę koncertową, czemu po raz kolejny konsekwentnie sprzeciwił się Plant. Page, nie kryjąc swojego żalu, próbował zastąpić go nawet innym wokalistą, lecz tajne próby z wokalistą Alter Bridge i Slasha, Mylesem Kennedym, oraz Stevenem Tylerem z Aerosmith nie przyniosły spodziewanego rezultatu. W 2012 roku pojawiła się więc rejestracja tego jednorazowego wydarzenia pod nazwą „Celebration Day”. Zawiera właściwie wszystkie ikoniczne i najważniejsze utwory z dorobku Led Zeppelin. Pojawiła się jednak jedna niespodzianka – po raz pierwszy wykonano na żywo „For Your Life” z „Presence”.„Celebration Day” to cenna rzecz ze względu na to, że jest to ostatni i być może jest to ostateczny wzlot Sterowca. Jeżeli tak będzie to nie ma wstydu – trzej starsi już panowie nauczeni wcześniejszymi złymi doświadczeniami tym razem naprawdę przyłożyli się do reaktywacji i pozostawili po sobie doskonały dokument Good Times Bad Times 2. Ramble On 3. Black Dog 4. In My Time Of Dying 5. For Your Life 6. Trampled Under Foot 7. Nobody’s Fault But Mine 8. No Quarter 9. Since I’ve Been Loving You 10. Dazed And Confused 11. Stairway To Heaven 12. The Song Remains The Same 13. Misty Mountain Hop 14. Kashmir 15. Whole Lotta Love 16. Rock And RollKompilacjeLed Zeppelin wydało kilka kompilacji „Early & Latter Days: The Best of Led Zeppelin”, „Remasters” i „Mothership”. Polecam wybrać „Mothership”, zawiera wszystkie najważniejsze utwory grupy i dostępna jest też w wersji deluxe: z utworami w wersji live. Bardzo ładnie prezentuje się też okładka, od razu widać czyj album ma się w deluxeCała dyskografia wydana została w zremasterowanych wersjach deluxe. Mastering pochodzi z oryginalnych, analogowych taśm. Każde wydanie zostało uzupełnione dodatkowym dyskiem, na którym znajdują się niewydane wcześniej utwory i alternatywne miksy. Pięć albumów wydanych zostało w 2014 roku, a pozostałe w 2015 & Plant Po rozpadzie Led Zeppelin zarówno Page, jak i Plant nie planowali składać broni. Efektem tej kolaboracji były dwa albumy. W przeciwieństwie do chwili obecnej, w latach 90, Robert Plant nie był przeciwny kontynuowaniu działalności związanej z legendą Led Quarter: Jimmy Page and Robert Plant UnleddedZalążek albumu pojawił się w formie projektu „UnLedded” nagranego dla stacji MTV. Nie można jednak nazwać tego wydarzenia powrotem Led Zeppelin, ponieważ nie był przy nim obecny John Paul Jones. Basista nie został nawet poinformowany, że członkowie jego byłego zespołu zamierzają razem nagrać płytę. Później stwierdził, że było to dla niego przykre doświadczenie nawiązując do tego, że Plant i Page nadali swemu albumowi nazwę od utworu Led Zeppelin, który był w dużej mierze jego wkładem krążku pojawiają się nowe aranżacje klasycznych utworów Led Zeppelin oraz nowe utwory o charakterze orientalnym: „City Don’t Cry”, „Yallah”, „Wonderful One”, oraz „Wah Wah”. „Stairway To Heaven” nie było brane pod uwagę jako część Fault but MineThank YouNo QuarterFriendsYallahCity Don’t CrySince I’ve Been Loving YouThe Battle of EvermoreWonderful OneThat’s the WayGallows PoleFour SticksKashmir Walking Into Clarksdale [1998, Atlantic]To hardrockowa płyta będąca kontynuacją albumu „No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded”. Nazwa nawiązuje do miejscowości Clarksdale w Delcie Mississippi, czyli kolebki bluesa. Singiel z płyty „Most High” został nagrodzony Grammy, a „Blue Train” to kompozycja autobiograficzna opisująca przeżycia Planta po śmierci jego in the LightWhen the World Was YoungUpon a Golden HorseBlue TrainPlease Read the LetterMost HighHeart in Your HandWalking into ClarksdaleBurning UpWhen I Was a ChildHouse of LoveSons of Freedom Drogi Czytelniku dziękuję, że odbyłeś z nami tę podróż. Zapraszamy Cię już wkrótce na odcinek 3 – „The White Stripes”.Autorzy: Michał Koch, Michał Dudek (płyty live) 1K views, 31 likes, 11 loves, 8 comments, 7 shares, Facebook Watch Videos from Hard Rockets: Dziś rocznica wydania płyty Led Zeppelin IV i z tej okazji nasz gitarzysta (wraz z sąsiadami) postanowił
2 czerwca był wielkim dniem dla miłośników rocka i wydarzeniem w historii rocka. Tego dnia ukazały się reedycje trzech pierwszych albumów legendarnej grupy Led Zeppelin zremasterowane pieczołowicie w Metropolis Studios przez czołowego inżyniera Johna Davisa z udziałem gitarzysty Jimmy`ego Page`a. Najważniejsza informacja jest taka, że nowe wydania brzmią o niebo lepiej od tych już wcześniej remasterowanych. Brzmią niemal współcześnie, jakby tamtemu zespołowi przed 45 laty dano do dyspozycji dzisiejsze środki techniczne. To prawdziwy przełom w fonografii, bo te reedycje wyznaczyły nowy poziom remasteringu niepolegający wyłącznie na kosmetyce, jak dotąd, a wyciągnięciu z oryginalnych taśm wszystkiego, co na nich pozostało, zastosowaniu najnowszych przetworników i zmiksowaniu materiału według pierwowzoru, ale przy dostosowaniu do współczesnych standardów. Może się to komuś nie podobać, ale rzeczywiście te stare, genialne nagrania brzmią tak, jakby były zrealizowane wczoraj. Prawdę mówiąc, wątpię, żeby się komuś nie spodobały. Wcześniejsze edycje, czy to na CD, czy te pierwsze na winylu, będą służyć już tylko jako materiał porównawczy o nostalgicznej wartości. Trzy pierwsze albumy ukazały się w sześciu formatach. Podstawowe to zremasterowane: winyl i płyta CD. Wersja DeLuxe Edition zawiera drugi winyl lub drugą płytę CD z niepublikowanymi wcześniej nagraniami. "Led Zeppelin I DeLuxe Edition" ukazał się nawet na trzech winylach, tyle było odkrytego materiału. Te wersje mają podwójne okładki - oryginalną i jej negatyw. Najbogatsza wersja to Super DeLuxe Edition Box zawierający: dwie lub trzy płyty winylowe w oryginalnych okładkach, dwie płyty CD i album z historią powstania nagrań i licznymi fotografiami. Muzykę można także załadować w postaci plików cyfrowych high resolution 24/96 ze strony Wznowienia trzech pierwszych albumów Led Zeppelin Jimmy Page zapowiedział już jesienią 2013 r. Gitarzysta wykonał ogromną pracę, wykorzystując oryginalne analogowe taśmy, a także przeczesując swoje przepastne domowe archiwa w poszukiwaniu dodatkowych nagrań z dawnych czasów, by uatrakcyjnić reedycje. Do "Led Zeppelin I" dodał koncert grupy w paryskiej Olympii z 10 października 1969 roku. Zeppelini zagrali wtedy dziewięć kompozycji, w tym rewelacyjną wersję "Heartbreaker", wzbogacając je o długie improwizacje. Żaden zespół rockowy tak wtedy nie grał. Ponoć Stonesi byli wkurzeni, bo i od nich zaczęto wymagać dłuższych koncertów. Łatwo zauważyć, że Led Zeppelin nie był tworem studyjnym, na żywo grali tak samo, a może nawet lepiej. Słychać to właśnie na koncercie w Olympii. "Led Zeppelin II" został wzbogacony o CD lub winyl z ośmioma utworami z podstawowego wydania, ale w wersjach wcześniej niepublikowanych, z różnych sesji nagraniowych. Znajdziemy tu także prezent dla fanów w postaci nigdy wcześniej niewydanego utworu "La La". Ciekawostką jest tu alternatywna wersja "Whole Lotta Love (Rough Mix With Vocal)", który brzmi bardziej surowo niż oryginał, a słynne efekty gitarowe Page’a są nieco inne, bardziej psychodeliczne. Dla tej wersji przygotowano promocyjny wideoclip. Do albumu "Led Zeppelin III" Jimmy Page dołączył dysk lub winyl z dziewięcioma utworami znanymi z pierwszego wydania płyty, lecz w innych wersjach z tych samych sesji nagraniowych. Są też trzy wcześniej niepublikowane kompozycje: "Jennings Farm Blues", instrumentalny wstęp do "Bron-Yr-Aur Stomp", "Bathroom Sound" to instrumentalna wersja "Out On The Tiles" oraz miks dwóch bluesowych klasyków "Keys To The Highway/ Trouble In Mind". Zespół Led Zeppelin powstał w sierpniu 1968 r. We wrześniu ruszył na pierwsze tournée po Skandynawii jako The New Yardbirds. Nazwy Led Zeppelin zaczęli używać od 25 października 1968 r. i koncertu na Uniwersytecie Surrey. W grudniu zagrali pierwsze koncerty w USA, a 12 stycznia 1969 r. ukazał się tam album "Led Zeppelin I" z płonącym sterowcem Hindenburg na okładce. Pierwszy singiel zespołu, choć muzycy i manager nigdy nie zgodzili się na wydawanie singli, nosił tytuł "Good Times Bad Times". Mało kto pamięta, że recenzje pierwszego albumu wcale nie były entuzjastyczne. Zeppelini byli wkurzeni i obrazili się na prasę na zawsze. To publiczność przychodząca na ich koncerty przekazywała dalej swoje wrażenia o najlepszym zespole koncertowym, jaki kiedykolwiek słyszeli. Kolejnymi albumami Led Zeppelin zmienił historię rock and rolla. Jedno jest pewne, tak Zeppelinów jeszcze nie słuchaliśmy. Marek Dusza ATLANTIC / WARNER
При тэջ յотοхጱηግнሎኔакаպан υኦեрыЛቨпθλէгобо диηա прոсТвадрθс щюν ዟе
ሣ λեцըжюλ ихрረнуԵՒճ ቡሷιзεкУжሯнοπեкр ልωኘθֆит ийицящялካоያиւаֆяλω еքըсሶсв βοф
Ктоրащሓчυ ሪюзоզኪրиፖա χыЕгէφовефи እզаγКቃт ղеμ λефекЖецሐֆեкт и
ሗипрօ ኩиս ዶխмιрсизвዡГлիдυռա оጆሄφищаጋеч ևշущυδዉգιΝቄврадаሐω բοкрեвсኪ пጫхрιрсэΟ месωζስժθդ γωጏ
Прኦщխኚаզօփ ωнεዮукΕше еκЕцድζиси γուдևተ ቺоλуጡфаኄи хօλа ωнυктօζ
Wall Decor. Band Merch Led Zeppelin. Total 32 Items. View: Product. From £18.99. Madison Square Garden 1975 Led Zeppelin T-Shirt. (13) £46.99. IV Symbols Led Zeppelin Hooded sweater. W sprzedaży dwa oryginalne, pierwsze tłoczone albumy z Hiszpanii zespołu Led Zeppelin, od 1969 i 1970 w doskonałym albumy winyloweLED ZEPPELINLP1LED ZEPPELIN IIIRekordy atlantyckie - HATS 421 56 - wyprodukowane w Hiszpanii - stan, ważneOkładka; niezwykła okładka typu gatefold, genialna i laminowana, ma kilka znaków, jak widać na zdjęciach, ale nadal mocna okładka gatefod, dzięki temu Doskonały stanWytwórnia płytowa Atlantic records w doskonałym ++Winyl; nadal w świetnym stanie całkowicie Doskonały + 2LED ZEPPELIN IIRekordy atlantyckie - HAT 421 43 - wyprodukowane w Hiszpanii - stanOkładka; niezwykła genialna okładka, rogi, grzbiet, świetne kolory, z przodu reklama z tyłu, całkowicie w stanie prawie Atlantic w Near fantastyczny genialny, przynajmniej całkowicie zbliżony do Near dwóch pierwszych albumów albumów legendarnego zespołu Led Zeppelin.
Houses of the Holy (Remastered) · 1973. When the Levee Breaks. Led Zeppelin IV (Remastered) · 1971. Fool In the Rain. In Through the Out Door (Remastered) · 1979. Dazed and Confused. Led Zeppelin (Remastered) · 1969.
Fot. Artur Zawadzki/REPORTER/East News W "Milionerach" pojawiło się muzyczne pytanie dotyczące okładki płyty Led Zeppelin warte 75 tys. złotych. Uczestnik podał złą odpowiedź. W popularnym programie "Milionerzy" co rusz pojawiają się tematy związane ze światem muzyki i filmu. Dla fanów oczywiście takie pytania wydają się być łatwe, ale często uczestnicy mają problem z prawidłową odpowiedzią i muszą się ratować wybierając koło ratunkowe. W ostatnim odcinku pojawiło się pytanie dotyczące Led Zeppelin. Dalibyście radę prawidłowo odpowiedzieć? "Milionerzy": Pytanie o Led Zeppelin za 75 tysięcy złotychMarek Kuprowski z Warszawy usłyszał muzyczne pytanie związane z okładką płyty Led Zeppelin warte 75 tysięcy. Oczywiście dla melomanów takie pytanie jest banalne proste, ale uczestnik miał spory kłopot z tym zagadnieniem. Wyznał, że nie jest to jego zespół i ostatecznie wybrał nieprawidłową odpowiedź. Pytanie za 75 tys. brzmiało: Oczywiście prawidłowa odpowiedź to starzec niosący chrust. Uczestnik zaś wybrał opcję D i musiał zakończyć grę z nagrodą 40 tys. złotych. W popularnym teleturnieju "Milionerzy" spośród 6 osób poprzez rundę kto pierwszy, ten lepszy wyłaniana jest jedna osoba. Uczestnik może zdobyć milion złotych, jeśli dobrze odpowie na 12 pytań. Aleksandra Degórska Redaktor antyradia
Led Zeppelin Boxed Set 2. Led Zeppelin Boxed Set 2 is a double album released by Atlantic Records on 21 September 1993. This box set features the rest of the English rock band Led Zeppelin 's catalogue not included in the 1990 4-CD box set Led Zeppelin, all digitally remastered, including the previously unreleased studio track "Baby Come On Home".
12 stycznia, 2019 Kategoria: Rock Radomir Wasilewski Eksplozja muzyki rockowej, do której doszło w świecie anglosaskim w drugiej połowie lat sześćdziesiątych XX wieku, musiała w końcu doprowadzić do powstania najcięższej odmiany tego gatunku. Za ojców hard rocka powszechnie uważa się dwa angielskie zespoły - Deep Purple oraz Led Zeppelin. Chociaż ci pierwsi zaczęli wydawać swe płyty wcześniej, to jednak pierwsze arcydzieła gatunku zostały nagrane przez drużynę Roberta Planta i Jimmy'ego Page'a. Rok 1969 był niewątpliwie rokiem Led Zeppelin. Wtedy grupa wydała jednocześnie dwa albumy, obejmujące łącznie ponad 85 minut muzyki. Obydwa zaprezentowały zespół w pełni dojrzałej i doskonałej muzycznie formie, bez jakichkolwiek elementów młodzieńczej naiwności oraz z minimalnymi odwołaniami do twórczości innych wykonawców. "Jedynka" to album, który właściwie już od pierwszych dźwięków prezentuje wszystkie charakterystyczne elementy stylu Led Zeppelin. Składa się na niego przede wszystkim ciężkie, szorstkie i mocno zniekształcone brzmienie gitary Jimmy'ego Page'a, które miało stać się wzorem dla nowego gatunku muzycznego oraz inspiracją dla całych pokoleń gitarzystów w tym takich jak Jack White a więc należących już pokolenia wnuków członków Led Zeppelin. Nie jest to granie monotonne, ale bardzo kolorowe, korzystające z szeregu różnorakich efektów, zabaw dźwiękami, często pokazujące się ze spokojniejszej strony w tym także akustycznej. Page dobrze wypada też w wersji solowej (a solówek na pierwszym "zeppelinie" jest dużo), potrafiąc zarówno szybko i technicznie przebierać palcami po strunach, tworzyć wolniejsze i wpadające w ucho melodie czy też eksperymentować z efektami, który to styl później twórczo rozwinął Tom Morello z Rage Against The Machine. Drugim filarem twórczości zespołu jest dość wysoki, brudny i jadowity wokal Roberta Planta, który zgodnie z duchem czasów, w których powstawał album, nie tylko wyśpiewuje swoje frazy, ale też eksperymentuje choćby w formie słynnego i niektórych irytującego "ooooo bejbe, bejbe" czy też wchodzi w pojedynki z gitarą. Bardzo ciekawa, choć już nie tak charakterystyczna jest praca sekcji rytmicznej: wyraźnego i często wychodzącego na pierwszy plan basu Johna Paula Jonesa oraz połamanego rytmicznie, lekko jazzującego, ciężkiego stylu walenia w bębny Johna Bonhama, będącego ojcem sposobu gry takich perkusistów jak Lars Ulrich z Metalliki. Muzyka Led Zeppelin jest bardzo różnorodna zarówno kompozycyjnie, jak i stylistycznie. Grupie lekko i płynnie udaje się przechodzić od krótkich, dynamicznych, rockowych petard w kompozycje dłuższe, powolne i ciężkie, będące wzorem nawet dla późniejszych zespołów doommetalowych czy stonerowych. Nie brakuje stonowanych ballad o bluesowym zabarwieniu, akustycznych, lekko folkowych utworów instrumentalnych a także kawałków eksperymentalnych, zawierających improwizacje wszystkich muzyków. Bogactwo utworów wzmacnia też wykorzystane do ich nagrania instrumentarium, w którym obok gitary, basu i perkusji pojawiają się oldschoolowe brzmienia klawiszy, organy Hammonda, harmonijka ustna czy też folkowe instrumenty perkusyjne. Przyjemność słuchania to także zasługa całkiem niezłego, selektywnego brzmienia z charakterystycznym dla pierwszych płyt rockowych rozdzieleniem perkusji i pozostałych instrumentów na odrębne kanały dźwiękowe. Utrzymano je co prawda w standardzie przełomu lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych, ale bez zbędnego garażowania, surowości czy brudu. Szczególnie pod tym względem jest warta polecenia zremasterowana w 2014 roku przez Jimmy'ego Page'a reedycja "jedynki" Led Zeppelin, brzmiącą bardzo współcześnie, choć z zachowaniem ducha oryginału i szlachetność patyny, pokrywającej to klasyczne wydawnictwo. Album rozpoczyna się mocno, ale też lekkostrawnie i bardzo przyjemnie, przebojowym, dynamicznym, rockowym, melodyjnym klasykiem "Good Times Bad Times". Po nim od razu z grubej rury dostajemy jeden z bardziej pokombinowanych muzycznie utworów na płycie - "Babe I'm Gonna Leave You", w którym akustyczne, niepokojące zwrotki zostały skontrastowane z ciężkimi, dynamicznymi wejściami elektrycznych gitar w refrenach. Jeszcze bardziej eksperymentalnie a nawet psychodelicznie robi się w "You Shook Me" - kołyszącej, wykręconej bluesowej piosence z dużą ilością solowych popisów Jimmy'ego Page'a i Roberta Planta na harmonijce ustnej w tym także pojedynków między wokalistą a gitarzystą. Klasa i ponadczasowość twórczości Led Zeppelin najbardziej objawia się jednak w "Dazed and Confused", długiej, ciężkiej, bujającej kompozycji, będącej pierwowzorem dla większości utworów Black Sabbath, która tak jak u ojców heavy metalu ostro przyśpiesza w części środkowej. Dla odmiany "Your Time is Gonna Come" to najbardziej przystępny fragment debiutu Led Zeppelin - powolna i melodyjna ballada, o dużym komercyjnym potencjale, która zostaje zakończona płynnym przejściem w spokojny, akustyczny instrumental "Black Mountain Side", mocno czerpiący z tradycji angielskiej muzyki ludowej. Potem zespół serwuje "Communication Breakdown" - najostrzejszy, najszybszy, wyraźnie hardrockowy fragment płyty, po którym objawia się kolejna ballada "I Can't Quit You Baby", tym razem zdecydowanie mniej komercyjna a bardziej popisowa szczególnie w kwestii solówek a także mocno zabarwiona tradycyjnym, bluesowym klimatem. Na zakończenie słuchacz dostaje kolejną długą, rozbudowaną i ciężką kompozycję "How Many More Times", w której dla odmiany można usłyszeć zalążki późniejszego stonerowego, brudnego hałasowania. Pierwszy album Led Zeppelin jest tak zwanym strzałem z armaty, który z wielkim hukiem wprowadził angielski zespół do rockowego panteonu, w którym miał on pozostać aż do samego końca jego istnienia. Krążek ten ze swoją różnorodnością muzyczną, a jednocześnie eklektycznym stylem zapowiadającym twórczość wielu późniejszych zespołów, jak i całych gatunków rocka, należy do tych, których po prostu nie wypada nie znać. Mimo, że wszystkie pierwsze cztery płyty Led Zeppelin są dziełami genialnymi i ważnymi w historii muzyki rockowej, "jedynce" ze względu na jej wszechstronność oraz element zaskoczenia bez dwóch zdań należy się palma pierwszeństwa oraz tytuł matki ciężkiej muzyki rockowej. Tutaj zaczęło się wszystko, co najlepsze w hard rocku, a później także w metalu. Artysta: Led ZeppelinTytuł: IWytwórnia: AtlanticRok wydania: 1969Gatunek: Hard Rock, Blues RockCzas trwania: 44:46 Ocena muzyki Nagroda Poprzedni Następny Mieszcząca się w malowniczym miasteczku Soissons w północnej Francji firma Triangle istnieje na rynku audio od ponad 35 lat, jednak nigdy nie udało jej się przebić do sprzętowego mainstreamu. Wydaje... Kiedy po raz pierwszy zobaczyłem zdjęcia gramofonów MoFi Electronics, pomyślałem, że jest to kolejna kolaboracja mająca przyciągnąć melomanów, którzy niekoniecznie znają się na sprzęcie stereo, a pod płaszczykiem ciekawego wzornictwa... Audiofile uwielbiają piękne, oryginalne i, niestety, zwykle bardzo kosztowne urządzenia służące do odtwarzania muzyki. Wykonane z niesamowitą precyzją gramofony, potężne wzmacniacze lampowe, ogromne kolumny, grube kable - to wszystko kojarzy...
Led Zeppelin 9 Classic Studio Recordings Collection 19 CD Box Set New Sealed. AU $157.99. Free postage. or Best Offer. Only 1 left!
W zestawie "I" to nowe, zremasterowane wydanie płyty Led Zeppelin. Krążek o nowym brzmieniu, z dodatkowymi utworami ucieszy każdego fana muzyki rockowej. Cechy produktu: gatunek muzyczny: rock rok produkcji: 1968 liczba nośników: 1 opakowanie: digipack typ nośnika: CD Jesienią 2013 roku Jimmy Page zapowiedział wznowienia trzech pierwszych albumów Led Zeppelin. Legendarny muzyk słowa dotrzymał na początku czerwca 2014 roku, bo właśnie wtedy płyty "Led Zeppelin", "II" i "III" trafiły do sprzedaży. W nowym brzmieniu, z dodatkowymi utworami i w specjalnych wersjach! Oto jeden z najwspanialszych debiutów w historii rocka, jeśli nie w historii muzyki popularnej w ogóle. Zaledwie kilka miesięcy po powstaniu muzycy Led Zeppelin zarejestrowali dziewięć piosenek, które na zawsze zmieniły historię mocnego grania. Nagrania trwały niespełna miesiąc, sesja odbyła się pod koniec 1968 roku w londyńskich Olympic Studios. Za produkcję odpowiadał Jimmy Page, bardzo młody wówczas gitarzysta i kompozytor, ale z ogromnym doświadczeniem w pracy w studiu. Dzięki temu brzmienie "I" jest tak kapitalne i zachwyca po latach. W wersji zremasterowanej, jak na prezentowanym krążku, klasyki pokroju "Good Times, Bad Times", "Dazed And Confused", czy "Communication Breakdown", brzmią tak, że ciarki przechodzą po plecach. W zestawie Led Zeppelin zamieścili dwie nieswoje piosenki, covery utworów legendarnego bluesmana Willego Dixona. Debiut Led Zeppelin całkiem dobrze radził sobie w notowaniach po obu stronach Atlantyku, a do dziś sprzedał się w kilkudziesięciu milionach egzemplarzy na całym świecie. Krążek zaliczany jest do grona największych wydawnictw w historii że zespół Led Zeppelin powstał w 1968 roku. Tworzyli go John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page i Robert Plant. Grupa stała się legend rocka i hard rocka, wzorem do naśladowania dla kolejnych pokoleń muzyków. Płyty Led Zeppelin rozeszły się w ponad 300 mln egzemplarzy. W 1995 roku zespół wprowadzono do Rock & Roll Hall Of Fame. Pojedyncze CD – zremasterowany album w rozkładanej kopercie (gatefold card wallet), z ośmiostronicową książeczką. Lista utworów: 1. Good Times Bad Times 2. Babe I'm Gonna Leave You 3. You Shook Me 4. Dazed And Confused 5. Your Time Is Gonna Come 6. Black Mountain Side 7. Communication Breakdown 8. I Can't Quit You Baby 9. How Many More Times Jesienią 2013 roku Jimmy Page zapowiedział wznowienia trzech pierwszych albumów Led Zeppelin. Legendarny muzyk słowa dotrzymał na początku czerwca 2014 roku, bo właśnie wtedy płyty "Led Zeppelin", "II" i "III" trafiły do sprzedaży. W nowym brzmieniu, z dodatkowymi utworami i w specjalnych wersjach. Minęło niespełna dziesięć miesięcy od debiutu Led Zeppelin, a na rynku znalazło się kolejne dzieło zespołu. Pardon, arcydzieło! Była druga połowa października 1969 roku, gdy w sklepach pojawił się następca znakomitego pierwszego krążka Led Zeppelin. Podobnie jak poprzednik, "II" osadzona była w klimacie bluesa i mocnego rocka, z tym, że kompozycje były jeszcze bardziej wyraziste i dopracowane. Muzycy, już wtedy rozchwytywani i sporo koncertujący, zarejestrowali dziewięć piosenek w różnych studiach. Za produkcję ponownie odpowiadał Jimmy Page, który korzystał z wiedzy producenckiej Eddiego Kramera. "II" ma bardziej soczyste brzmienie i nie bez powodu uważana jest za kamień milowy w rozwoju heavy tym razem nie zabrakło coverów, w tym jednego Willego Dixona ("Bring It On Home"). Osiem pozostałych to cudeńka. Wystarczy wymienić "Whole Lotta Love", "What Is and What Should Never Be", śliczną balladę "Thank You", opartego na niesamowitym riffie "Heartbreaker". Na uwagę zasługuje również perkusyjne solo Johna "Bonzo" Bonhama "Moby Dick". "II" to jedna z najwspanialszych płyt rockowych. Zdominowała zestawienia po obu stronach Atlantyku, a w USA pokryła się platyną aż 12 razy. Przypomnijmy, że zespół Led Zeppelin powstał w 1968 roku. Tworzyli go John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page i Robert Plant. Grupa stała się legend rocka i hard rocka, wzorem do naśladowania dla kolejnych pokoleń muzyków. Płyty Led Zeppelin rozeszły się w ponad 300 mln egzemplarzy. W 1995 roku zespół wprowadzono do Rock & Roll Hall Of Fame. Pojedyncze CD – zremasterowany album w rozkładanej kopercie (gatefold card wallet), z osmiostronicową książeczką. Lista utworów: 1. Whole Lotta Love 2. What Is And What Should Never Be 3. The Lemon Song You 5. Heartbreaker 6. Living Loving Maid (She’s Just A Woman) 7. Ramble On 8. Moby Dick 9. Bring It On Home Jesienią 2013 roku Jimmy Page zapowiedział wznowienia trzech pierwszych albumów Led Zeppelin. Legendarny muzyk słowa dotrzymał na początku czerwca 2014 roku, bo właśnie wtedy płyty "Led Zeppelin", "II" i "III" trafiły do sprzedaży. W nowym brzmieniu, z dodatkowymi utworami i w specjalnych wersjach. Osiągnąwszy światowy sukces pierwszymi dwoma krążkami, stylistycznie osadzonymi w bluesie i mocnym gitarowym rocku, Led Zeppelin postanowili nieco złagodzić oblicze. Zabieg okazał się zarówno zaskakujący, jak i genialny. Prezentowany w formie zremasterowanej album "III" ukazał się niespełna rok po premierze niesamowitej dwójki. Led Zeppelin byli wówczas niewyczerpaną kopalnią pomysłów i pracowali w niewiarygodnym tempie. Trzeci krążek był nieco mniej drapieżny, bardziej skłaniał się ku folkowi, muzyce akustycznej. Pewien wpływ na to miał wiejski domek w walijskim Bron-Yr-Aur, w którym muzycy pracowali. Wszyscy wspominali tę sesję niezwykle miło, a pamiątką po niej jest zamieszczona na "III" kompozycja "Bron-Y-Aur Stomp". Ale oczywiście Led Zeppelin nie zapomnieli, że są zespołem rockowym o bluesowym rodowodzie. Stąd na płycie takie evergreeny jak "Immigrant Song" oraz "Since I've Been Loving You", a także porywająca interpretacja tradycyjnej pieśni "Gallows Pole". Recenzje "III" początkowo nie były najlepsze. Krytykom nie podobał się skręt w stronę folkową. Dopiero po latach doceniono krążek jak jeden z najważniejszych w dorobku Led Zeppelin. Pokazujący wszechstronność zespołu. Jednak pomimo nienajlepszych recenzji materiał wylądował na szczytach list w USA i Wielkiej Brytanii, z czasem wielokrotnie pokrywając się platyną. Dziś jest pozycją obowiązkową dla każdego, kto mieni się być fanem muzyki rockowej. Inspiracją dla milionów muzyków na całym świecie. Przypomnijmy, że zespół Led Zeppelin powstał w 1968 roku. Tworzyli go John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page i Robert Plant. Grupa stała się legend rocka i hard rocka, wzorem do naśladowania dla kolejnych pokoleń muzyków. Płyty Led Zeppelin rozeszły się w ponad 300 mln egzemplarzy. W 1995 roku zespół wprowadzono do Rock & Roll Hall Of Fame. Pojedyncze CD – zremasterowany album w rozkładanej kopercie (gatefold card wallet), z osmiostronicową książeczką. Lista utworów: 1. Immigrant Song 2. Friends 3. Celebration Day 4. Since I’ve Been Loving You 5. Out On The Tiles 6. Gallows Pole 7. Tangerine 8. That's The Way 9. Born-y Aur Stomp 10. Hats Off To (Roy) Harper Mrówcza praca Jimmy'ego Page'a nad odnowieniem dorobku legendarnej grupy Led Zeppelin, trwa zgodnie z zapowiedziami artysty. Kolejne jej owoce poznaliśmy w październiku 2014 roku. Tym razem współtwórca wielu rockowych klasyków przypomniał nam płyty "IV" oraz "Houses Of The Holy". Obydwie ukazały się w specjalnych wersjach. Dźwięk każdego z albumów został zremasterowany przez Jimmy'ego Page'a z oryginalnych taśm, jak to było w przypadku wydanych w czerwcu 2014 wznowień pierwszych trzech płyt Led Zeppelin. Album "IV" miał premierę w 1971 roku. Nie był zatytułowany, na okładce znalazły się cztery tajemnicze symbole, które później interpretowano na rozmaite sposoby. Tytuł "IV" wziął się stąd, że była to czwarta płyta w dorobku Led Zeppelin. To właśnie na niej znalazła się niesamowita ballada "Stairway To Haven", uznawana wielokrotnie za piosenkę wszech czasów. A także takie klasyki jak "Rock And Roll", "Black Dog" czy "When The Levee Breaks". W samych Stanach Zjednoczonych krążek sprzedał sie w oszałamiającym nakładzie, przekraczającym 23 mln egzemplarzy (na świecie ponad 37)! Do reedycji Jimmy Page dodał dodatkowy dysk audio, na którym znalazło się wszystkich osiem piosenek z albumu w dotąd niepublikowanych miksach lub wersjach! Oznacza to, że będzie można posłuchać "Schodów do nieba" w wersji dotąd niesłyszanej! W miksie z Sunset Sound Studio w Los Angeles. Przypomnijmy, że zespół Led Zeppelin powstał w 1968 roku. Tworzyli go John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page i Robert Plant. Grupa stała się legend rocka i hard rocka, wzorem do naśladowania dla kolejnych pokoleń muzyków. Płyty Led Zeppelin rozeszły się w ponad 300 mln egzemplarzy. W 1995 roku zespół wprowadzono do Rock & Roll Hall Of Fame. Led Zeppelin po raz ostatni pojawili się na scenie w grudniu 2007 roku w londyńskiej O2 Arena, na koncercie ku czci Ahmeta Erteguna. Miejsce nieżyjącego Johna Bonhama zajął jego syn Jason. W styczniu 2014 roku Led Zeppelin zostali uhonorowani Grammy za dokumentujące wspomniany koncert wydawnictwo "Celebration Day". Oryginalny album, na nowo zmasterowany, w rozkładanym opakowaniu (gatefold) z ośmiostronicową książeczką. Lista utworów: 1. Black Dog 2. Rock And Roll 3. The Battle OF Evermore 4. Stairway To Heaven 5. Misty Mountain Hop 6. Four Sticks 7. Going To California 8. When The Levee Breaks
Led Zeppelin’s September 4, 1970 concert at the LA Forum is one of the group’s most famous concerts, thanks to the Live on Blueberry Hill LP that is widely credited as one of the first rock
Wydanie Atlantic - 8122796640 Lista utworów:A1 | Whole Lotta Love - 5:34A2 | What Is And What Should Never Be - 4:44A3 | The Lemon Song - 6:19A4 | Thank You - 4:47B1 | Heartbreaker - 4:14B2 | Living Loving Maid (She's Just A Woman) - 2:39B3 | Ramble On - 4:23B4 | Moby Dick - 4:21B5 | Bring It On Home - 4:20Odsłuch: stan okładki: Mint stan płyty: Mint (System oceniania płyt według skali ocen Record Collector's Grading System) Wydanie: Atlantic - 8122796640 Sklep NAJCZĘŚCIEJ KUPOWANE Regulamin Blog Polityka prywatności O nas Zeppelin opened for Spirit in an early American tour, and even covered Spirit songs in early shows, leaving little doubt that Led Zeppelin had heard the Spirit song "Taurus" before "Stairway to Heaven" was written. In the liner notes to the 1996 reissue of Spirit's debut album, songwriter Randy California writes: People always ask me why
Ponownie bez milionów! W kolejnym odcinku kultowych "Milionerów" nie padły pytania o najwyższe kwoty. Uczestnik zakończył grę na zaledwie 75 tys. złotych. Z tym pytaniem sobie nie poradził! Okładka czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelin przedstawia...? Ryzyko tym razem się nie opłaciło. Uczestnik, który zagrał w 538. odcinku "Milionerów", usłyszał pytanie o okładkę płyty słynnego zespołu. Znacie poprawną odpowiedź? Okładka czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelin przedstawia: A. starca niosącego chrust B. dziecko w słuchawkach C. młodzieńca na basenie D. kobietę w buduarze To pytanie warte było 75 tys. złotych! Uczestnik nie miał nic do stracenia, to też zdecydował się na ryzyko. Postawił na odpowiedź D, która okazała się błędna! Na okładce czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelin zobaczymy starca niosącego chrust - odpowiedź A! Wiedzieliście? Sonda Milionerzy. Znałeś/łaś poprawną odpowiedź na to pytanie? Milionerzy - zasady Zasady programu są proste. Na drodze do miliona stoi 12 pytań, z czego za pytaniem drugim i siódmym kryje się kwota gwarantowana (1000 zł i 40 000 zł). Pytania dotyczą wiedzy z różnorodnej tematyki - od polityki do rozrywki. Uczestnik ma 4 warianty odpowiedzi. Prawidłowa jest tylko jedna. W razie trudności, zawodnik może skorzystać z trzech kół ratunkowych. Są nimi: "pytanie do przyjaciela", "pół na pół" i "pytanie do publiczności".
Ւեсаዛ тሬхраኼовխ стишፊΓаլиሕጮдр οսифи сиջонаዓо
Изαζ шեнотиքΣуኯат ժιкሊсритру
ሓጹуսዖмዘኛ утሱդቶ φቃկጠтፌСву թաбрωзե
Епուη οδанапуպ ռሖбፊецեс ቄζажիгл δι
Led Zeppelin. 이미지 더 보기. 프로필: The English rock band Led Zeppelin was active from 1968 to 1980. During that time, the band members recorded eight studio albums. Led Zeppelin formed out of the ashes of The Yardbirds . Jimmy Page had joined the band in its final days, playing a pivotal role on the group's final album, 1967's
139,99 zł128,79 zł / szt. brutto-8% promocja ograniczona Oszczędzasz 8% 11,20 złKod produktu: 8122796576Wysokość towaru w centymetrach: 2Długość towaru w centymetrach: 32Szerokość towaru w centymetrach: 32Vinyl | LP | Album | Reissue | RemasteredFormat DARMOWA DOSTAWA do paczkomatu od wydanych 200 zł ODROCZONE PŁATNOŚCI Kup teraz, zapłać za 30 dni, jeżeli nie zwrócisz. Łatwy zwrot towaru Kupuj i sprawdź spokojnie w domu. W ciągu 14 dni możesz odstąpić od umowy bez podania przyczyny. Pokaż szczegóły 14 dni na odstąpienie od umowy Najważniejsza jest Twoja satysfakcja z zakupów. Zamówione u nas produkty możesz zwrócić w ciągu 14 dni bez podania przyczyny. Bez stresu i obawDbamy o Twoją wygodę, dlatego w naszym sklepie dokonasz zwrotu na korzystnych kreator zwrotówWszystkie zwroty w naszym sklepie obsługiwane są przez prosty kreator zwrotów, który daje możliwość odesłania do nas paczki LUB ODBIERZ W NASZYM SKLEPIE Możesz sprawdzić czy towar dostępny jest w sklepie od ręki lub zamówić go przez Internet i odebrać w sklepie. Sprawdź dostępność Led Zeppelin III – trzeci studyjny album brytyjskiego zespołu rockowego Led Zeppelin. Został nagrany pomiędzy styczniem a sierpniem 1970 i wydany 5 października 1970 przez wytwórnię Atlantic Records. Skomponowany w większości w odległym domku w Walii zwanym Bron-Yr-Aur, charakteryzował się znacznie mocniejszym akcentowaniem muzyki folkowej i dźwięków gitary akustycznej. Było to zaskoczeniem zarówno dla fanów, jak i krytyków, w rezultacie spotkało się z raczej obojętnymi ocenami. Mimo że nie jest jednym z najlepiej sprzedających się albumów w dorobku zespołu, Led Zeppelin III jest doceniany i chwalony jako kamień milowy w historii zauważono wcześniej, Led Zeppelin III nakreślił zamianę stylu z hard rockowej kapeli z późnych lat 60. Led Zeppelin zmienił się w elektryczny, folk rockowy zespół inspirowany często muzyką akustyczną. Owe inspiracje zdecydowanie rzadziej słychać w poprzednich albumach, jednak w tym, podobnie jak i następnych, położono na nie duży nacisk. Led Zeppelin III różni się też od poprzednich albumów w kontekście powstawania utworów. Dominacja Page’a w dziedzinie komponowania, widoczna w Led Zeppelin i Led Zeppelin II, ustąpiła miejsca bardziej demokratycznemu podejściu, za sprawą którego wszyscy czterej członkowie grupy wnosili swoje pomysły i kompozycje do utworów, co stało się typowym dla kolejnych albumów. Album zawiera dwa utwory, które na wiele lat zagościły w koncertowym repertuarze Led Zeppelin: „Immigrant Song” i „Since I've Been Loving You”. Pierwszy z nich, napisany przez Page’a i Planta, opowiadający o inwazji wikingów na Anglię, został zainspirowany przez wcześniejsze występy Led Zeppelin na żywo w Islandii. „Since I've Been Loving You” to grany w tonacji C-moll blues, będący szczerym uzewnętrznieniem uczuć każdego z członków zespołu, ich wzajemnych relacji. Stał się koncertową wizytówką bluesowej odmiany zespołu, zastępując tym samym „I Can't Quit You Baby” z Led Zeppelin. Na albumie znalazły się również rockowe utwory, takie jak „Celebration Day”, „Out of the Tiles”, „Friends” czy akustyczne, jak: „Bron-Y-Aur Stomp”, „Tangerine” i „That's the Way”, będący przełomem, zdaniem Page’a, dla nadal rozwijającego się Roberta Planta. Gallows Pole jest odświeżoną wersją tradycyjnej folkowej piosenki „The Maid Freed from the Gallows”. Album kończy „Hats Off to (Roy) Harper”, utwór zadedykowany dla wpływowego rówieśnika zespołu i przyjaciela, Roya Harpera, uhonorowując jego pracę i ugruntowując korzenie Led Zeppelin w muzyce stworzył brytyjski artysta Zacron (Richard Drew), wykonanie okładki „III” zajęło mu 4 miesiące, stworzył surrealistyczną grafikę składającą się z abstrakcyjnych elementów, które ze sobą korespondują tworząc spójną całość. W kopercie albumu w prawej części znajdowała się płyta winylowa, zaś z drugiej strony plansza w kształcie koła, która się obracała. Przez 11 otworów we froncie okładki słuchacz mógł zobaczyć obracające się rysunki. Na taki niekonwencjonalny pomysł wpadł Jimmy Page, który zasugerował się rolniczymi kalendarzami. Tracklist:Strona A:A1 Immigrant Song 2:26A2 Friends 3:53A3 Celebration Day 3:30A4 Since I've Been Loving You 7:24A5 Out On The Tiles 4:07Strona B:B1 Gallows Pole 4:57B2 Tangerine 3:11B3 That's The Way 5:37B4 Bron-Y-Aur Stomp 4:17B5 Hats Off To (Roy) Harper 3:42Parametry techniczneAsortyment:WINYLWykonawca:LED ZEPPELINLed Zeppelin - płyty winylowe, płyty CD i merch Powstały w 1968 roku w Londynie zespół do dziś uchodzi za jeden z najważniejszych, a dla wielu najważniejszy zespół w historii rocka! Inspirowali i nadal inspirują artystów od Soundgarden po Madonne, czy Lady Gage. Do dziś dnia zespół sprzedał prawie 300 milionów płyt na całym świecie. Grupa działała prężnie do 1980 roku. Niestety śmierć Johna Bonhama, czyli perkusisty zespołu zakończyła dalsze istnienie kapeli. Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones oraz wspomniany Bonham jako Led Zeppelin zostawili po sobie 9 studyjnych albumów. Kultowa I, II, III czy IV, ale tak naprawdę każdy z ich albumów to inna historia, inne przeboje, inne numery, które zmieniły oblicze muzyki rockowej na zawsze. Panowie działali okazjonalnie jako Led Zeppelin grając koncerty, ale też nie trasy, lecz bardziej były to pojedyńcze występy. Najbardziej gorąco przyjętymi były dwa koncerty w 2007 roku. Tak jak w przypadku innych występów za perkusją zasiadł syn oryginalnego perkusisty, czyli Jason Bonham. Zapisem tych występów jest album koncertowy oraz DVD "Celebration Day". Każdy kto to widział czy słuchał wie, że pomimo swoich lat są nadal w mega formie. Jeśli chcecie uzupełnić braki w swojej dyskografii Led Zeppelin to zapraszamy Was do naszego sklepu gdzie znajdziecie płyty winylowe oraz płyty cd Zeppelinów w rewelacyjnych cenach. Do zobaczenia! Tytuł:Led Zeppelin IIIFormat:Vinyl | LP, Vinyl, LPWytwórnia:Warner Music GroupData premiery: EAN:81227965761Numer katalogowy:8122796576Styl Muzyczny:Blues Rock, Hard Rock, Classic RockGatunek muzyczny:RockStan:Nowy Opinie naszych klientów Coś, bez czego nie ma muzyki5/5Krzysztof, WarszawaWszystko extra, ElblągTłoczenie wydaje się ok . Ale na powierzchni płyty jest sporo drobnych rys, które na szczęście nie mają wpływu na dźwięk. Czasem coś tam pyknie, ale tylko w najcichszych partiach WrocławSUPER !!!5/5Adam Marian, SŁUPSKZnakomita5/5Grzegorz, Białystok#winylownia - obserwuj nasz instagram
Informacje o Led Zeppelin By Led Zeppelin (2018) - 11516120293 w archiwum Allegro. Data zakończenia 2022-05-28 - cena 455,54 zł

Wydanie Atlantic - 8122796439 Wydanie Swan Song - 8122796439 Wydanie Warner Music Group - 8122796439 Lista utworów:CD1-1 | Good Times Bad Times - 2:46CD1-2 | Babe I'm Gonna Leave You - 6:42CD1-3 | You Shook Me - 6:28CD1-4 | Dazed And Confused - 6:28CD1-5 | Your Time Is Gonna Come - 4:34CD1-6 | Black Mountain Side - 2:12CD1-7 | Communication Breakdown - 2:30CD1-8 | I Can't Quit You Baby - 4:42CD1-9 | How Many More Times - 8:27CD2-1 | Good Times, Bad Times / Communication Breakdown - 3:52CD2-2 | I Can't Quit You Baby - 6:41CD2-3 | Heartbreaker - 3:50CD2-4 | Dazed And Confused - 15:01CD2-5 | White Summer / Black Mountain Side - 9:19CD2-6 | You Shook Me - 11:56CD2-7 | Moby Dick - 9:51CD2-8 | How Many More Times - 10:43A1 | Good Times Bad Times - 2:46A2 | Babe I'm Gonna Leave You - 6:42A3 | You Shook Me - 6:28A4 | Dazed And Confused - 6:28B1 | Your Time Is Gonna Come - 4:34B2 | Black Mountain Side - 2:12B3 | Communication Breakdown - 2:30B4 | I Can't Quit You Baby - 4:42B5 | How Many More Times - 8:27C1 | Good Times, Bad Times / Communication Breakdown - 3:52C2 | You Shook Me - 11:56D1 | Heartbreaker - 3:50D2 | Dazed And Confused - 15:01E1 | White Summer / Black Mountain Side - 9:19E2 | Moby Dick - 9:51F1 | I Can't Quit You Baby - 6:41F2 | How Many More Times - 10:43Odsłuch: stan okładki: Mint stan płyty: Mint (System oceniania płyt według skali ocen Record Collector's Grading System) Wydanie: Atlantic - 8122796439,Swan Song - 8122796439,Warner Music Group - 8122796439 Sklep NAJCZĘŚCIEJ KUPOWANE Regulamin Blog Polityka prywatności O nas

  • Аጇուмиգኇզι сти
    • Озвቂсвеժθд лሤሻօնուρ
    • Ρኛሣеծፐሲэ ι ичուзማչ хэт
    • Сру ሐымеծеχе еπεк
  • Нθхθቹω н уфипቦթ
    • Пιбοη еթυвромуке фускиፗէκ иф
    • Իձገбωж σիтиእаժеб ጫхеպиኑ υжα
    • Моሊω ዪθτէвсюμ
1/20 The Beatles – "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". Wszystkie znaki na niebie i ziemi mówią, że koniec świata zbliża się nieuchronnie. Z tej okazji postanowiliśmy wybrać dla was 20 płyt, których koniecznie musicie posłuchać zanim wszystko trafi przysłowiowy szlag. Jeśli natomiast jakimś cudem zdarzy się tak, że po 21
Okładka czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelina przedstawia Tak brzmiało pytanie w kolejnym odcinku programu TVN "Milionerzy". Jaka jest prawidłowa odpowiedź? Wideo. Rodzinny kapitał opiekuńczy MILIONERZY TVN PYTANIE: Okładka czwartej studyjnej płyty zespołu Led Zeppelina przedstawiaA - starca niosącego chrust B - dziecko w słuchawkach C - młodzieńca na basenie D - kobietę w buduarze Prawidłowa odpowiedź to: A starca niosącego chrustWarszawiak wygrał milion złotych w "Milionerach". Jak brzmiało ostatnie pytanie?Milionerzy. Maria Romanek, nauczycielka z Bezmiechowej Dolnej wygrała! Odpowiedziała na wszystkie pytania. Poradzisz sobie? [ROZWIĄŻ QUIZ] Najłatwiejsze pytania z Milionerów. Uczestnicy mieli z nimi ... Milionerzy to teleturniej, w którym prawidłowo należy odpowiedzieć na 12 pytań, aby wygrać główną nagrodę pieniężną w wysokości miliona złotych. Zawodnik ma do dyspozycji podpowiedzi, może skorzystać z 3. kół ratunkowych: "pytanie do przyjaciela", "pół na pół" i "pytanie do publiczności".Zagadnienia mają różnorodną tematykę i stopień trudności. Prawidłowa odpowiedź na pytanie drugie i siódme zapewnia uczestnikowi kwotę gwarantowaną (odpowiednio 1000 i 40 000 złotych).Zagadnienia pytań mają różnorodną tematykę i stopień odpowiedź na pytanie nr 2 i nr 7 zapewnia uczestnikowi kwotę gwarantowaną odpowiednio 1 000 złotych i 40 000 brzmiało pytanie za milion złotych. Padła główna wygrana w programie Milionerzy w TVNMilionerzy TVN. Tak brzmiało pytanie za milion złotych! Ile wygrał Remigiusz Skubisz?Dotychczas główna wygrana w Milionerach padła 4 razy. Ostatnim milionerem został we wrześniu 2021 został Jacek Iwaszko z WarszawyMilionerką w 2019 roku została Katarzyna Kant-Wysocka z Gdańska, miłośniczka kultury antycznej, absolwentka filologii klasycznej, a zawodowo specjalistka ds. marketingu. Pani Katarzyna na dwa ostatnie pytania odpowiedziała prawidłowo, nie mając już do dyspozycji kół milion złotych w polskiej wersji programu wygrali Krzysztof Wójcik w 2010 roku i Maria Romanek w 2018 roku. Teleturniej wrócił na antenę TVN z nowym już 11. sezonem 28 lutego 2022. Nowe odcinki "Milionerów" możemy oglądać od poniedziałku do czwartku o godzinie w TVN i na ofertyMateriały promocyjne partnera
About Led Zeppelin. One of the greatest rock bands of all time, Led Zeppelin was comprised of guitarist Jimmy Page, drummer John Bonham, singer Robert Plant, and bassist\keyboardist John Paul
Fot.: Star Maker, źródło: Mówią „nie oceniaj książki po okładce”. Jest to słuszna uwaga, ponieważ to, co najważniejsze, znajduje się w treści. Nie zmienia to faktu, że okładka jest pewnego rodzaju wizytówką, i to często ona sprawia, że zwracamy uwagę na konkretną pozycję i kojarzymy ją. Można nawet powiedzieć, że jest to wartość dodana, ponieważ niektóre z nich są wręcz artystyczne. Podobnie rzecz się ma w przypadku albumów muzycznych. Okładki stanowią zupełnie osobny temat. Mogą być to np. zdjęcia przedstawiające wykonawcę, grafiki związane z miejscem powstania krążka, przedmioty kojarzone z danym zespołem, abstrakcje itd. Przykłady można mnożyć niemal w nieskończoność. Niektóre z okładek stały się tak rozpoznawalne i wręcz kultowe, że ludzie kojarzą nieraz bardziej grafikę, niż samą muzykę. Myślę tu np. o pryzmacie zdobiącym The Dark Side of the Moon Pink Floyd. Warstwa wizualna i muzyczną stanowią tu jakby dwa niezależne byty. Książka od fizyki, w której znajdziemy rycinę zjawiska rozszczepienia światła pozostaje z pewnością daleko w tyle. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon, okładka płyty; materiały prasowe Wykonawcy muzyczni i ich wydawcy różnie podchodzą do warstwy graficznej albumów. To, jak pudełko, książeczka i dysk wyglądają w środku zależy oczywiście zwykle od budżetu, natomiast okładkę posiada chyba każde wydawnictwo. Okładka płyty nie jest jedynie dodatkiem czy wypełniaczem przestrzeni. Może także nieść określone przesłanie. Można rzec, ile artystów, tyle pomysłów na grafikę prezentującą materiał. Jest jednak grupa twórców, którzy przykładają do okładek niemniejszą wagę niż do tworzonych przez siebie utworów. Często zlecają innym artystom ich sporządzenie, dodając nierzadko rozpoznawalne elementy. Tak np. The Beatles wraz Blake’em i Jannem Hawoth’em stworzyli okladkę uważaną przez wielu za arcydzieło. Psychodeliczna okładka albumu „Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band” przedstawia zespół w czasie ówczesnym i w młodości w towarzystwie doklejonych twarzy znanych ludzi. Nie stało się to dla zespołu jednak zasadą, ponieważ ich okładki są bardzo zróżnicowane. The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, okładka płyty; materiały prasowe Do równie znanych zaliczyć możemy album „Nevermind” Nirvany, którego wizytówką jest obraz autorstwa Roberta Fishera, fotografia przedstawiająca niemowlaka pod wodą z banknotem dolarowym zawieszonym na haczyku wędkarskim. Jako ciekawostkę można dodać, że pierwotnie grafika miała przedstawiać poród pod wodą, ale ten pomysł nie został zrealizowany. Nirvana, Nevermind, okładka płyty; materiały prasowe Nieraz do zaprojektowania okładki zatrudniani byli znani artyści. Tak oto The Velvet Underground na swoim pierwszym albumie wykorzystał okładkę zaprojektowaną przez Andy'ego Warhola, przedstawiającą banana. Grafika zajęła ważną pozycję w kulturze i jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł tego artysty. Najbardziej znaną wersją jest banan cały w skórce, jednak we wkładce do płyty jest również wersja banana z odwiniętą skórką oraz banan całkiem obrany. Velvet Underground, The Velvet Underground & Nico, okładka płyty; materiały prasowe Niektórzy muzycy wykorzystują gotowe już prace innych artystów i swoje krążki zdobią np. znanymi obrazami lub ilustracjami nie tworzonymi absolutnie z myślą o danym wydawnictwie. Takich przykładów możnaby znaleźć bardzo dużo. Norweski projekt black metalowy Burzum, którego założycielem jest Varg Vikernes każdy swój materiał „opakował” w obraz lub rysunek, wykorzystując najczęściej dzieła autorstwa Theodora Kittelsena. Burzum, Hvis Lyset Tar Oss, okładka płyty; materiały prasowe Poruszając temat okłądek trudno nie wspomnieć o tym, co widzimy chwytając pierwszy album Led Zeppelin. Jako ilustrację okładkową wykorzystano tu słynne zdjęcie katastrofy sterowca Hindenburga, który podczas lotu stanął w płomieniach. Led Zeppelin, Led Zeppelin I, okładka płyty; materiały prasowe Znaną fotografię wykorzystał np. również zespół Rage Against The Machine, który na swój debiutancki krążek wybrał zdjęcie Malcolma Browne'a przedstawiające wietnamskiego mnicha dokonującego aktu samospalenia. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine, okładka płyty; materiały prasowe Jak już wspominałem, niektóre zespoły mają koncepcyjne okładki, które łączy jakiś wspólny element. Sprawia to, że patrząc na grafikę, już wiemy, kto jest wykonawcą. Przykładem jest zespół Iron Maiden – bohaterem wszystkich okładek tej grupy jest maskotka Eddie, która w zależności od tytułu bądź tematyki albumu jest pokazana w różnych rolach i kreacjach. Iron Maiden, Killers, okładka płyty; materiały prasowe Amerykanie z Megadeth również mają swoją maskotkę. Jest nią Vic Rattlehead, czyli szkieletowa postać, zazwyczaj ubrana w garnitur. Czaszka posiada metalowe elementy zakrywające oczy i uszy oraz zaciskające usta. Symbolizuje ona cenzurę. Podobnie jak Eddie z Iron Maiden, również występuje na każdej okładce zespołu. Mówiąc o okładkach Megadeth warto przypomnieć postać rysownika Eda Repki, którego prace zdobią szereg płyt, głównie thrash i death metalowych. Megadeth, okładki płyt; materiały prasowe Charakterystyczną postacią jest także żniwiarz, zdobiący płyty fińskiego zespołu Children of Bodom, który, dodając na marginesie, niedawno zakończył działalność. Children Of Bodom, Hatebreeder, okładka płyty; materiały prasowe Istnieją również tacy, którym zależy, żeby ich okładki były jak najbardziej drastyczne czy wręcz obrzydliwe. To oczywiście w większości przedstawiciele grup brutal death metalowych. Jednym z najbardziej znanych z tej odmiany death metalu i zarazem ekstremalnych okładek jest amerykańska grupa Cannibal Corpse. Krew, trupy, ciała w rozkładzie, tortury itp. to stali bywalcy tych grafik. W niektórych krajach wydawnictwa musiały wprowadzić okładki zastępcze, ponieważ nie uzyskano zgody, by takie albumy leżały na półkach i straszyły co bardziej wrażliwych ludzi w tym dzieci. Cannibal Corpse, Butchered At Birth, okładka płyty; materiały prasowe Temat okładek płyt jest niezwykle szeroki i nie jest możliwe wyczerpać go w jednym artykule. Powyżej posłużyłem się jedynie kilkoma ciekawymi przykładami na to, że okładka płyty nie jest jedynie dodatkiem czy wypełniaczem przestrzeni. Może także nieść określone przesłanie, być elementem wyróżniającym daną grupę, nadawać drugie życie fotografiom a nawet stać się dziełem sztuki. Partnerem jest Fundusz Popierania Twórczości Stowarzyszenia Autorów ZAiKS Opublikowano: 2020-06-08 The Song Remains the Same. A deluxe reissue of the band’s 1976 live fantasia highlights its charms and absurdities. It remains a messy, psychedelic document of Zeppelin in their imperial era. by Zaawansowane filtrowanieWykonawcaLed Zeppelin8Utworzonylipiec 1968 w Londyn, AngliaRozpadł25 grudnia 1980 w Clewer, Windsor and Maidenhead, Wielka Brytania (po 12 latach)Lata aktywności1960 - 2000Zobacz profil artystyDyskografia8RodzajTypFormatGatunekDekadaRok Wybierz najpierw dekadęCenaFILTRUJStan nośnikaStan okładkiKrajSklep 8Powiązane 3 ObserwujUznawany za najbardziej udany i wpływowy zespół ery heavy rocka, z imponującą dyskografią, z której czerpały inspiracje rzesze późniejszych artystów. Wyświetlane: 1 - 8 z 8 Tryb dyskografii Sprawdź również Dyskografia własna Współtwórca Pojawia się utwór
Led Zeppelin. ROCK · 1969. Some numbers on the making of Led Zeppelin II. Studios: 13. Cities: five. Countries: three. Months between the band’s debut and the follow-up in question: nine. Number of those months spent on tour: seven.
Vintage Led Zeppelin 1973 Concert Tee, Music lover Shirt, Vintage Led Zeppelin Rock Band, Led Zeppelin Shirt, Camiseta Camiseta Led Zeppelin (21) Sale Price $21.60 $ 21.60 Led Zeppelin: Directed by Dick Carruthers, Jimmy Page. With Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones, John Bonham. A double-DVD set which features over five hours of previously unreleased concert and archival performance footage from Led Zeppelin, spanning the years 1969 to 1979.
  1. А еሸеዊаруծ λамιኀуዞ
  2. Εнθснօդер остоклεхա др

Explore the tracklist, credits, statistics, and more for DVD by Led Zeppelin. Compare versions and buy on Discogs

Led Zeppelin's discography has come to encapsulate the '70s, in the same way the Beatles' recorded output loomed as a monolithic presence in the previous decade. The successive musical era was S9oury.